O introducere în design grafic și aplicațiile sale

În esență, designul grafic este:

Arta sau abilitatea de a combina text și imagini în s, reviste sau cărți.

De asemenea, cunoscut sub numele de comunicare vizuală, design de comunicare, și design comercial, modern de design grafic a fost nascut la începutul secolului 20. Piatra de temelie este semnul din 1936 creat pentru Metroul din Londra, considerat o capodoperă a epocii moderne. A folosit o tipă special concepută pentru proiect de Edward Johnston și este încă folosită astăzi.

Școala de design Bauhaus din Germania de la jumătatea secolului al secolului al XVIII-lea a dus arta la nivelul următor și a stabilit o bază solidă pentru designerii de astăzi.

Desigur, designeri precum Paul Rand, Saul Bass, Adrian Frutiger, Milton Glaser, Alan Fletcher, Abram Games, Herb Lubalin, Neville Brody, David Carson și Peter Saville au făcut grafica la un nou nivel. Designul grafic servește acum un rol crucial în comerț, cultura pop și multe aspecte ale societății moderne.

Aplicații de design grafic

Uita-te in jurul tau. Designul grafic este peste tot, de la ambalajele de pe bara de bomboane până la logo-ul de pe cana ta favorită de cafea. De fapt, vedeți sute de exemple de design grafic în fiecare zi și, de cele mai multe ori, nu vă dați seama.

Designul grafic poate servi multe funcții. Doar câteva dintre utilizările de design grafic includ:

• indicatoare
• Identitate corporatistă / branding
• Ambalarea (de la sticle de apă la aparate)
• Materiale tipărite (cărți, pliante, reviste, ziare)
• Artă online (bannere, bloguri, site-uri web)
• Album covers
• Titluri și grafică de film și televiziune
• Tricouri și modele de îmbrăcăminte
• Carduri de felicitări

Desenele pot simplifica sau întrerupe

În unele ocazii, cum ar fi designul de design, designul grafic trebuie să ofere modalități foarte clare și ușor de a transmite informații. Cartea de metrou New York City este un prim exemplu al acestui lucru. Designul simplifică ceva destul de complex, ușurând navigarea și ajungerea la destinație. Dacă designul ar fi prea complex sau artistic, ar împiedica funcționarea hărții, făcându-l inutil.

În alte cazuri, designul poate merge în direcția opusă. Poate fi jignitoare, dificil de citit sau de făcut o declarație care durează un timp pentru a înțelege. Acest lucru este adesea văzut în lucrarea de pe albumul acoperă, precum și poster desene, felicitări, și alte forme de design disruptive.

Design într-o lume digitală

Din ce în ce mai mult, designul grafic și designul web merg mână în mână. Revistele trebuie să aibă o prezență online, la fel și ziarele, magazinele de bacanie, spitalele și alte tipuri de afaceri și instituții. Prin urmare, designerii grafici trebuie să creeze și să mențină un aspect consistent în multe discipline. Cel mai adesea, designul digital conduce modul în care restul identității este creat și executat.

Designul grafic nu este doar frumos sau frumos. Este o parte esențială a comerțului și a vieții.

Cinci designeri grafici

Este imposibil să luați în considerare designul grafic fără a face referire la unii dintre cei mai buni din industrie. În timp ce există sute de designeri talentați de-a lungul timpului, următorii cinci bărbați au creat o muncă care definește industria:

1. Saul Bass: Dacă ați văzut vreodată un film Hitchcock, probabil știți abilitățile de design ale lui Saul Bass. Munca lui Nord de Nord-Vest și Psycho a fost cu adevărat excepțională, la fel ca și alte activități pentru regizori, printre care Billy Wilder, Stanly Kubrick și Otto Preminger. Bass este, de asemenea, responsabil pentru unele dintre cele mai renumite logo-uri din istoria brandului, printre care Bell System, AT & T, Continental Airlines și United Airlines.
2. Paul Rand: Cel mai bine cunoscut pentru lucrarea sa pe sigla IBM, Paul Rand (născut Paul Rosenbaum) a fost o forță creatoare care a dat numeroase mărci identității lor. Probabil cea mai faimoasă poveste despre acest lucru sa revoltat în jurul întârzierei lui Steve Jobs și a companiei sale NeXT. Locurile de muncă l-au abordat pe Rand și i-au cerut un logo, așteptându-l să vină cu mai multe opțiuni. Rand a spus: "Nu, îți voi rezolva problema și mă vei plăti, nu trebuie să folosești soluția. Dacă vrei opțiuni, du-te să vorbești altora". Locurile de muncă nu au vorbit cu alte persoane și au plătit Rand 100.000 de dolari pentru munca sa.

1. Milton Glaser: Glaser este renumit pentru două piese iconice de design grafic: logo-ul I ❤ NY și posterul de boxhead Psychedelic Bob Dylan, pe care la făcut în 1966 pentru rolul lui Dylan Cele mai mari hituri album. În 2009, Glaser a primit medalia națională de artă de către președintele Barack Obama. Opera lui Glaser continuă să influențeze designerii până în prezent.
2. Alan Fletcher: Fiind unul dintre partenerii fondatori ai Pentagramului, Fletcher nu este considerat doar unul dintre cei mai mari designeri din generația sa, ci din orice generație. Lucrarea sa durează decenii și este un exercițiu de simplitate, gândire inteligentă și subevaluare. Lucrarea sa asupra Muzeului Victoria și Albert din Londra - cel mai important muzeu de artă și design din lume - arată la fel de bine astăzi ca și în 1989, când la creat pentru prima dată.

1. Herbal Lubalin: Dacă numele sună familiar, aproape că ați folosit cu siguranță fontul Lubalin la un moment dat în carieră. Herb Lubalin a fost un designer și tipograf excepțional care a creat multe fonturi care sunt încă utilizate astăzi pe scară largă. Creatiile sale de fonturi includ ITC Avant Garde, graficul Lubalin si ITC Serif Gothic. Sigla lui pentru Mama și copilul revista este considerată o capodoperă.